Интервью с Ройшин Мёрфи (Roisin Murphy)
Фотографии с концерта Roisin Murphy на Sapņu Fabrika
28 января на «Фабрике грёз» состоялся долгожданный концерт бывшей солистки группы Moloko Ройшин Мёрфи. Это был настоящий праздник: экспрессивная ирландка с поддерживающей её группой взрывали зал заводными электродиско-композициями и тут же успокаивали публику немного грустными, меланхоличными балладами, а венцом всему шоу стал настоящий дождь из звёздного конфетти (говорят, что на других шоу, например, в Гамбурге такого не было). Незадолго до концерта Ройшин согласилась дать интервью порталу Ind-Ex.
Ксения Камиказа: Критики пишут о твоей музыке, что это поп-диско с элементами блюза. Как ты сама могла бы её охарактеризовать?
Ройшин Мёрфи: На этот раз я хотела записать диско-альбом. Для меня диско может быть каким угодно, всё, что было начиная с 70—80-х, через 90-е и хаус-музыку. Одновременно танцевальная и очень эмоциональная музыка. На диске есть и медленные композиции, но мне хотелось, чтобы люди чувствовали себя уютно, слушая мой альбом.
КК: Это очень чувствуется, на альбоме сохраняется баланс между танцевальной музыкой и музыкой, которую можно просто слушать. Это отражает то, как ты чувствуешь себя на данный момент?
РМ: Мне кажется, диско-музыка очень подходит для того, чтобы выражать кардинально противоположные эмоции даже на протяжении одной песни. На моём шоу я стараюсь выразить более сложную идею, чем «перед вами на сцене — женщина». С одной стороны, диско должно быть функциональным, заставлять вас танцевать. С другой, казалось бы, танцевальная музыка не должна быть слишком глубокой, но совершенно разные, несовместимые вещи так красиво совмещаются именно здесь.
КК: Предыдущий альбом «Ruby Blue» ты записала в сотрудничестве с Мэттью Хербертом. Довольно-таки экспериментальная запись, и, может быть, она оставила впечатление, что ты — всего лишь приглашённая вокалистка, а не автор альбома. В сравнении с тем альбомом можно ли сказать, что «Overpowered» — это полностью самостоятельная работа?
РМ: Здесь я тоже сотрудничала со многими артистами, но... Честно, я не чувствую, что «Ruby Blue» — недостаточно личный альбом по сравнению с «Overpowered». На самом деле, он даже более личный и интимный, чем второй альбом. Мы много работали у меня дома, в окружении вещей из моей повседневной жизни. Мы создавали некое отражение этих вещей. Всё это было очень близким, и в то же время удобным путём превратиться в соло-артиста. В один день я была в туре с Moloko, а на следующий уже сидела с Мэттью в студии и начала писать музыку. Это было как снежный ком и в результате вылилось в альбом. Мне совершенно не приходилось думать о том, что я делаю, всё шло так естественно. И я очень горжусь этой пластинкой.
«Overpowered» — это совершенно другая история. Движущей меня идеей стало желание записать диско-альбом. Так что изначально задумка была абсолютно другой. У меня никогда раньше не было настолько чёткого представления о том, каким должен быть окончательный результат. И поэтому у меня появилась возможность работать с теми, с кем мне хотелось. Я могла записать вещь в Майями, а микшировать её уже в Нью-Йорке, и если мне что-то не нравилось, мы перезаписывали. Я действительно могла сказать, когда трек готов или его надо доработать. И мне удалось поработать со столькими прекрасными людьми!
КК: На «Overpowered» ты сотрудничала с Groove Armada и Bugz in the Attic, например. Ты выбираешь, с кем работать, или к тебе приходят и говорят «Эй, Ройшин, давай запишем что-то особенное».
РМ: Бывает и так, и так. Ребят из Bugz in the Attic я знала давно, Seiji делал ремикс на трек «So Into You» с альбома «Ruby Blue», мы записывали эту версию вживую, мне очень понравилось. И я предложила ему сотрудничество ещё раньше, чем подписала контракт с звукозаписывающей компанией. Мы сделали кое-какие наброски, я показала их EMI, им понравилось, что они услышали, сделка была заключена. И первые 5-6 треков мы сделали с Seiji, мне просто хотелось прочувствовать, на правильном ли я пути. Я убедилась в своих силах, потом Мэтт с EMI познакомил меня с Groove Armada. Американский элемент в запись привнёс парень по имени Джимми Дуглас. В Америке я искала кого-нибудь, кто будет иметь ярковыраженный американский стиль продюсирования, но при этом будет понимать диско; к сожалению, не так много записей в этом направлении появляется сейчас в США. Джимми был идеальным кандидатом, потому что ему столько лет, что он мог бы писать оригинальные диско-вещи, но в то же время сегодня он работает, например, с Timbaland'ом.
Мне всегда нравилось оглядываться на свою жизнь и работать с тем, что я имею. Смотреть вокруг и думать: «Вот если бы у меня было это и то» — не для меня. Креативный человек должен работать с тем, что приходит к нему само, тогда и музыка будет получаться как бы сама собой и звучать очень естественно.
КК: Женский вопрос. Твои наряды всегда крайне экстравагантны. Кто твой любимый дизайнер?
РМ: Мне нравятся многие дизайнеры, но особенно те, кто остаются художниками: Вивьен Вествуд, Victor & Rolf. Они создают настоящий театр на своих показах, и в то же время делают одежду. Я ношу разную одежду, и я собираю её из разных мест. У меня много старых винтажных вещей.
КК: Ты не задумывалась о собственной линии одежды?
РМ: Нет. Никогда не думала об этом. Я беру те вещи, которые уже существуют и создаю из них костюм. Это часть моей реальности, настоящие вещи. Я ничего не выдумываю, а просто собираю и вкладываю уже существующее в своё шоу, мне интересно именно это. Создавать вещи с нуля, по-видимому, не моё.
КК: Твои видео тоже очень экспрессивны. Ты как-то стараешься повлиять на клипмейкеров или отдаешься на их волю?
РМ: Я всегда стараюсь принимать участие и в создании клипов, и вообще всего визуального материала. Сложно оставаться невовлечённой в процесс. Мне очень нравится эта часть моей работы, что я не только могу петь, но и выступать на публике, создавать образы. Если бы я не выбрала музыку, я бы занялась именно этим.
КК: Могла бы ты выступать, если бы на твоё шоу пришёл только один человек?
РМ: О, это было бы довольно удручающе. Но если в зале немного народу, ты знаешь, что каждый из них пришёл именно к тебе. Я несу ответственность перед публикой, несмотря на её численность. Но один — это, наверное, немного сложно. Восемь человек выступают для одного... Но мы бы что-то придумали, спели бы вместе, или он бы научил нас какой-нибудь новой песне. Устроили бы милую частную вечеринку.
КК: Какую музыку ты слушаешь сама?
РМ: Когда еду в тур, я слушаю очень много разной музыки. Каждый участник группы имеет свой iPod и по очереди ставит музыку, наигрывает что-то своё... Мы много слушаем джаз, так как в моей группе присутствует пара настоящих джаз-музыкантов, которые выступают и отдельно от меня. А также я слушаю много диско. Я собрала целую коллекцию кассет и записей нашего шоу, просматриваем, анализируем их.
Кем я действительно восхищаюсь, это Дэвидом Бёрном (David Byrne), и вообще людьми, которые выражают себя всеми доступными способами. Такой артисткой мне самой бы хотелось быть.
И те, кто был на концерте 28 января знают: Ройшин Мёрфи именно такая. За этот музыкальный праздник нужно поблагодарить агенство City People. Следующее мероприятие, организаторами которого они выступят, обещает быть не менее грандиозным — компания обещает устроить новое шоу культовой российской группы Мумий Тролль. С нетерпением ждём!
Комментарии: (2)